PIEL_OJOS_CORAZÓN DE LA MARIONETA. Taller de creación de marionetas con JULIANA NOTARI

SOBRE EL TALLER

 

La marionetista Juliana Notari propone un taller intensivo de creación de marionetas desde la conexión corporal, visceral y subjetiva con la materia elegida para la composición de textura, dramaticidad y gestualidad.

La elección de las materias que componen la construcción de la marioneta, por la Juliana, define el movimiento y toda la existencia del objeto que será animado. Juliana Notario tiene una forma muy peculiar y personal de construir sus marionetas y también de relacionarse con este arte. El pensamiento es espiral y en todo proceso de creación se pasa muchas veces por los mismos puntos, siempre cambiando la mirada y la perspectiva.

Todas las etapas del proceso se mezclan y se separan continuamente. Es la incansable acción de morir y vivir, de observar y sentir lo que es la parte y lo que es el todo, continuamente. Todas las marionetas de la Juliana Notari están hechas con <auto-materias>, es decir, con elementos que habitan su vida, su historia, sus raíces, sus miradas y sus amores, etc. Desde ropas del pasado, la infancia, hasta hojas secas de árboles que el artista encontró por el camino, por su nomadismo. Hilos, fibras, sangre, cuadernos del pasado, objetos de seres queridos o desconocidas que llamaron la atención de la Juliana.

 

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En 2011, durante su internación en residencias de ancianos en Francia para la investigación de la vejez, uno de sus puntos de interés era la textura de la PIEL de la gente mayor. Durante los 6 meses de residencia, la Juliana observó el proceso de oxidación de materias orgánicas como frutas y verduras en comparación a los cuerpos envejecidos de los habitantes de las residencias. De este modo, creó catálogos de pieles, con muchos tipos de texturas, como resultado de muchas mezclas y simbiosis. Ella las llama "texturas vivas y visuales".

Desde el inicio de su trayectoria de investigación, los OJOS y la mirada son elementos esenciales y fundamentales para la práctica de la marioneta y también para avanzar los experimentos en este ámbito artístico. ¿Cuál es la mirada que define la mirada? Como ojos fabricados con materias diversas se comunican con los ojos de carne del ser humano? Cómo fabricar ojos cinéticos? ¿Cuál es la influencia de la elección de las materias para que la mirada funcione en la acción dramática? ¿Cuál es la tríada entre los ojos de la marionetista, los ojos de la marioneta y los ojos de la espectadora? Estas son algunas de las preguntas que recorren la investigación empírica y filosófica de la mirada de la marioneta.

 

La marioneta tiene CORAZÓN. En lengua guaraní existe la palabra Ñe'ẽ que quiere decir palabra, pero también alma, presencia, voz y también la voz de los pájaros y otros animales. Hay un lugar en el cuerpo, un poco más abajo del corazón, que se llama Ñe'ẽ . Desde este punto se manipula una marioneta. Tiene que ver con el eje del objeto y con la relación de los ejes de los cuerpos que trabajan el pasaje de vida y muerte, el gran gesto del arte de las marionetas. Pensar un corazón, el espacio interior, el equilibrio, el alma ... La presencia es la conexión con el cinetismo, con el motor, la chispa que hace que una marioneta exista y actúe.

 

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PROCESO Y CRONOGRAMA

 

Podemos pensar que el taller está dividido en tres procesos que se mezclan, siempre.

Son los siguientes:  

 

1. Investigación de las materias

En esta etapa todas las personas del taller investigarán materias orgánicas y sintéticas que forman parte de la vida, del cotidiano.

Haremos una investigación colectiva, de materias que son contemporáneas y utilitarias, como por ejemplo telas de algodón y papeles.

Después, la Juliana acompañará los procesos de búsqueda personales e íntimos de cada participante.

Con mucha experimentación crearemos un gran laboratorio de pieles y texturas.

 

2. Construcción  del ser

A partir de la inmersión investigativa de las materias y las pieles, entraremos en la construcción de la marioneta, del ser.

Como todo el proceso es personal e íntimo, desde la búsqueda de las materias, el ser lo será también.

Esta marioneta se convertirá en una parte del cuerpo de las personas participantes, hecha con las vísceras y en conexión extrema y profunda.

La Juliana acompañará cada participante en su proceso.

Haremos también procesos colectivos tanto de investigación como de construcción.

No hay una técnica pre-definida. ​

3. Movimiento y alma

El estudio de la gestualidad del nuevo ser y de sus capacidades e incapacidades cinéticas es la base de esta etapa.

Cada participante organizará un estudio del movimiento y creará una partitura de acciones con la marioneta.

Realizaremos un trabajo exhaustivo de conexión cuerpo-objeto, trabajando desde la idea de vida y muerte, continuamente.

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TIEMPO Y NECESIDADES

 

El TIEMPO TOTAL del taller será de 24 horas.

Se realizará durante 4 días con una dedicación de 6 horas diarias.

FECHAS:   Sábados y domingos

         6, 7, 13 y 14 de noviembre 2021

HORARIO:   11h a 14h y 15: 30h a 18: 30h

PÚBLICO:   10 participantes (artistas, educadoras o personas interesadas

                     en la investigación escénica y visual)

 

ESPACIO:   Espacio La Bayka

                    C / Buenos Aires, 19 bajos 2 (Hospitalet de Llobregat)

PRECIOS:   250 € por persona (materiales incluidos)

                    230 € por persona - para socias de UNIMA Cataluña

                    1 beca para personas con bajos recursos

INSCRIPCIONES:   lapupilaproduccions@gmail.com   I   679 51 62 61

 

Taller diseñado e impartido por Juliana Notari20 años de cia. Marionete Livre

JULIANA NOTARI

 

Artista brasileña, titiritera, directora, pedagoga y performer. Tiene fascinación por los ojos y las manos de la gente. Puede observarse durante días el camino que las hormigas hacen en las paredes. Desde hace 20 años se dedica al arte de la marioneta y sus posibilidades de fusión y de construcción. Desde la elección de la materia hasta la composición de la gestualidad y los detalles mínimos, pasa por todas las etapas de la creación de una obra. Trabaja para la difusión del títere contemporánea y ha presentado sus espectáculos y pedagogía en todo el mundo, especialmente en México, Argentina, Colombia, Bolivia, Letonia, Korea, Portugal, República Checa, Italia, Suiza, Francia y España, entre otros países.

 

El 2021-2022 realiza el proyecto "20 años de Marionete Livre - Conmemoración y Manifiesto"

 

 

La Marionete Livre es un movimiento nómada que Juliana Notari defiende y difunde en estos 20 años de trayectoria a través de sus obras marionetescas y sus procesos pedagógicos de intercambio de conocimientos y experiencias por el mundo.

 

Taller de creación: Piel_Ojos_Corazón de la Marioneta de Juliana Notari. Fotografía de Laura Corcuera